Territorialità, relazionalità, creatività, sostenibilità,
sono concetti astratti che attraverso progetti multidimensionali,
assumono forme differenti e diventano ecosistemi del fare
arte, scienza, cultura e natura in dialogo
30 Aprile 2021
Trattare il tema del suolo vuol dire trattare la materia della nostra sopravvivenza. Il mito, la favola e l’arte visiva sono ecosistemi della comunicazione, strumenti educativi per la promozione di una nuova forma mentis ecologica capace di riconnetterci profondamente con la natura e la conoscenza di essa.
23 SETTEMBRE 2021
Chaos/Kosmos
Dal 23 settembre al 23 ottobre 2021
MOSTRA ARTE CONTEMPORANEA
Location: Spazio Espanso (Palazzo Capizucchi) Roma, Piazza Campitelli,3
Orario di apertura: Dal mercoledì al venerdì ore 16-19.00, sabato ore 11-13.00, 16.00- 19.00
Vernissage 23 settembre 2021, dalle ore 19 alle ore 21
Ingressi contingentati secondo le normative vigenti
“Perciò nulla verrà mai realmente espresso, reso nel suo divenire anonimo, nessuno potrà mai riprodurre la facezia di un momento che si palesa;
come è che nasce dal caos, non possiamo certo entrarvi in contatto; ci limitiamo a scrutare, e presto, da lì dal nostro sguardo, emerge ordine... e forma...”
(W. Gombrowicz, Cosmos)
come è che nasce dal caos, non possiamo certo entrarvi in contatto; ci limitiamo a scrutare, e presto, da lì dal nostro sguardo, emerge ordine... e forma...”
(W. Gombrowicz, Cosmos)
Art & District
residenze artistiche e dintorni
Il progetto Art & District attraverso l’organizzazione di residenze artistiche, eventi, talk tematici, seminari didattici, intende potenziare l’importante legame tra gli artisti e il territorio, per strutturare spazi comuni, dove il linguaggio plastico dell’arte visiva e il processo creativo degli artisti, relazionandosi con i luoghi, le persone, il tessuto imprenditoriale, attivano processi di rigenerazione culturale, sociale, economica e non ultimo ambientale: la sostenibilità passa anche dalla creatività.
E’ attraverso il linguaggio universale dell’arte che riteniamo possibile connettere racconti di bellezza e rigenerazione. Dei “Regesti” che ogni singola persona, ogni giorno, può scegliere di compiere per generare nuova bellezza e metterla in circolo, semplicemente raccontandola.
Brand & District
“da storia nasce storia, se la racconti la puoi condividere”
“Da storia nasce storia, se la racconti la puoi condividere” è lo slogan che meglio sintetizza gli intenti del progetto denominato “Brand & District”, un matrimonio culturale ed economico che unisce territorio e tessuto imprenditoriale produttivo, per la co-creazione di sviluppo socio economico dei distretti locali e della loro narrazione identitaria: raccontare per attrarre.
Nel processo di crescita sostenibile locale, con attenzione al globale, un ruolo fondamentale è ricoperto dalle risorse umane, artistiche, culturali, così come dalle materie prime locali dalle quali il tessuto produttivo ne trae identità e specificità. Accade anche l’inverso, ovvero che l’identità di un brand e la sua reputation si riflettono sul territorio determinandone riconoscibilità e attrattività internazionale: da storia nasce storia…
Il progetto Brand & District, grazie al network territoriale nazionale (ed internazionale), intende tracciare una nuova geografia della sostenibilità attraverso la selezione e narrazione dei brand e dei territori italiani che, utilizzando un approccio multidimensionale e trasversale, creano un nesso concreto tra arte, brand e territorio, divenendo insieme co-creatori di sviluppo sostenibile e progresso umano. Le attività progettuali proposte ad imprenditori e amministratori locali, hanno anche lo scopo di promuovere e organizzare incoming e outcoming esperienziali e commerciali.
Siamo Tessuto, trame connesse
Contemporary art telling
Il titolo del progetto “Siamo Tessuto, trame connesse” nasce dalla consapevolezza che il tessuto socio economico mondiale, gravemente lacerato da crisi economiche e sanitarie, “Siamo Noi”, è il sistema economico e produttivo che produce valore.
Il Pianeta che NOI abitiamo è Tessuto Ambientale.
Ma di cosa è fatto quel tessuto sociale, ambientale ed economico da ricostruire?
La risposta è ovvia ma non si può dare per scontato che ci sia una profonda conoscenza del tessuto in questione.
Si tratta di un progetto itinerante che attraverso l’organizzazione di talk, residenze d’artista nazionali ed internazionali e docufilm, racconta la bellezza del tessuto in questione e la sua capacità di rinascere e rigenerarsi. Il primo episodio inizia dalle domande secolari, lontane dal nostro tempo ma ancora in cerca di risposte, il titolo “Mythos e Storytelling, trame connesse”: nella Valle dei Templi di Agrigento, le opere di 12 artisti in dialogo con la mitologia greca, indagano le trame del tessuto umano e andando oltre la forma e lo spazio, raccontano il tempo delle pandemie
La risposta è ovvia ma non si può dare per scontato che ci sia una profonda conoscenza del tessuto in questione.
Si tratta di un progetto itinerante che attraverso l’organizzazione di talk, residenze d’artista nazionali ed internazionali e docufilm, racconta la bellezza del tessuto in questione e la sua capacità di rinascere e rigenerarsi. Il primo episodio inizia dalle domande secolari, lontane dal nostro tempo ma ancora in cerca di risposte, il titolo “Mythos e Storytelling, trame connesse”: nella Valle dei Templi di Agrigento, le opere di 12 artisti in dialogo con la mitologia greca, indagano le trame del tessuto umano e andando oltre la forma e lo spazio, raccontano il tempo delle pandemie